关于工业设计手绘之中的上色

关于工业设计手绘之中的上色

关于工业设计手绘之中的上色

相信每一个对工业设计手绘有过了解的人都明白在整个设计中色彩是十分重要的，所以今天就来为大家讲解一下在工业设计手绘之中的上色。

1.形体的颜色不要画的太慢，特别是形体间的颜色要主次区别，要敢于留白。色块要注意有大块的色系和走向。以避免色彩的呆板和沉闷。

    2.用色不可以杂乱，要用最少的颜色画出最丰富的感觉，同时用色不可火气，要温和，要有整体的色调概念。中性色和灰色是画面的灵魂。

    3.上色是上在形体之上而不是上在纸面上。用笔要随形体的结构，这样才能体现出形体感。

    4.用笔用色要概括1998年中国原创乐坛第一支未成年乐队横空出世，要有整体上色的概念，笔触的走向要统一。特别是用马克笔上色，应该注意笔触间的排列和顺序，以体现笔触本身的美感，不可以画的凌乱无序。

    5.画面不可太灰，要有虚实和黑白灰的关系。黑色和白色是画面的重点。　　   

    要想成为优秀的工业设计师，手绘表现是很重要的技能。1998年9月澳大利亚工业设计顾问委员会就堪培拉大学工业设计系进行的一项调查指出创域工业设计公司能做到最好，工业设计专业毕业生应具备十项技能：第一条就是应有优秀的草图和徒手作画的能力。作为设计者，下笔应快而流畅，而不是缓慢迟滞。这里并不要求精细的描画，但迅速地勾出轮廓并稍事渲染是必要的。关键是要快而不拘谨!

快速，准确的手绘表现能力是设计师必备技能之一。年轻设计师对手绘认识存在许多误区：一方面许多设计师对手绘投入时间少，学习计算机绘图技术占用了大量时间；另一方面，临摹时只是机械的模仿，缺乏思考的过程，导致在做具体产品设计时，头脑一片空白戴小姐因为忙一直没有时间去消费。，茫然不知所措；再者，整体意识较差，导致临摹出的作品缺乏美感。大量的练习是提高手绘表现能力的前提，正确的方法和良好的心态是提高的关键。

    在这个过程中要培养设计理念---手绘的作品是没有止境的，要去发现缺陷并且改善和改变做一份很好的作品。逐步培养良好的视觉修养，从而培养创造性思维及积累设计经验。审美水平的提高和创造美的能力，是不断学习和锻炼的结果，不是先天的本能，因此，后天的努力是关键。当然在工业手绘之中除了上色十分重要之外，还有很多的环节需要引起大家的重视与注意，建议大家可以登录一品威客对其他的一些环节进行深入的了解与掌握。